拍照前先學會思考

思考，獨立思考，是所有藝術的泉源，不會思考即無法創新，没有創新的藝術，只能算工藝，工藝屬於實用層，藝術創作才是精神領域的活動，從兩者的定位比較，即知獨立思考的價值。

針對周六上午要去臺大校園拍照一事，我的思考如下：因要帶領會員拍照，自己將没有拍照的思考時間、空間，所以勢必得自己先去走一趟。在工作上叫它為勘景，勘察有那些點適合拍照、該如何取景。

拍照在現場第一件事，就是學會「看」，看不出所以然，就拍不到理所當然。集合一群人一齊拍照，為的是同輩學習，彼此貢獻出看的不同以及看的巧妙，藉由眾人之力，減少新手的挫折。

新手拍不到好照片，自然減少動力，降低熱誠，然後退出。攝影團體在共同拍照之後，就得進行作品觀摩，讓彼此明白自己的看法、想法，並發現自己的不足和自己的強項。没有人樣樣好，也没有人樣樣差，這是信心。沒有信心，還能玩什麼？

外拍，首先要考慮的是器材，你要帶什麼相機？帶什麼鏡頭？然後想清楚要不要帶三脚架，帶腳架可幫助穩定相機，讓你可以用慢快門拍照並拉大景深，可是會影响行動的靈活度，有得有失的決定，宜事前妥善衡量。

再來，執行拍照時內心應經常顧及「光影」「形色」「風韻」，主角、配角的調配，若不能事事兼顧，自由取捨揮灑，就會限縮拍照的空間和創作的可能。拍照跟其他藝術一樣，都得長期修煉才能有成果。